“自古名画多寒门”，这在中外画史上都有类似的说法，它有两层意味：名画的作者大都命运不济；名画的际遇往往波折坎坷。

　　前些日子一幅名画《侧卧的裸女》以1.52亿美元的价格（不含佣金）成交，创下艺术品拍卖史上的第二高价，由于买主是一位曾将天价古董用作茶杯的高调中国藏家，这幅少有人懂的名画也连带让舆论着实躁动了一段。

　　《侧卧的裸女》的画作者是莫迪利亚尼——没听说过没关系，因为地球上只有很少人熟悉他，而这位寿命只有36年的画家人生际遇比“寒门”还不济。 他少有艺术天赋，23岁从出生地意大利前往艺术之都巴黎，以才情纵横、狂放不羁闻名当地艺术圈，其作品风格绽现，个性突出，然而始终不被时人所识，他陷入 情色与毒品的漩涡，当毕加索开始推介他的作品，当其盛名指日可待，这位潦倒的画家却因肺病发作溘然离开人世。

　　画家命运多凄凉，名画也是常蒙难。以名画《阿黛尔·布洛赫·鲍尔夫人的肖像》为例，奥地利著名画家古斯塔夫·克利姆特的这幅作品以1.35亿美 元创下2006年全球艺术品拍卖纪录。画作最初的主人是布洛赫·鲍尔夫人，1925年她患脑膜炎去世，据其遗愿，这幅油画将由其后人继承，然而二战期间， 德国纳粹将这幅画掠走，之后辗转流离，画作后被奥地利维也纳的美景宫美术馆藏入。2000年，鲍尔夫人的侄女玛丽亚·阿特曼发起诉讼，要求索回这幅曾被非 法掠走的名画，在艰难司法纠纷及巨额律师费用之后，玛丽亚得到名画并很快将其拍卖。根据艺术轶史，当年克利姆特创作此画时对鲍尔夫人有一段浪漫恋情，画中 笔触总有万种情愫，而如今无论画者、被画者以及画作的拥有者都已物是人非，而令名画出名的，在其艺术价值之外，却更是市场数字带来的冰冷光晕。

　　那些以天价画作而闻名的艺术家们大多既等不到，也想不到他们的作品日后能卖出如此天价，高昂的价格当然同画作的艺术水准有关，更多的因素还在于画家传奇的才情和机遇、作品数量多寡、艺术评价的变迁，以及更为关键的一点：市场的起落。

　　如今国际市场的天价画作，越来越多出现国人、华人的买家名字。这情况同上世纪80年代股市楼市超级泡沫的日本何其相似。1989年日本一家地产 开发公司以75亿日元的天价买下了毕加索的《皮埃莱特的婚礼》。安田保险公司的老板斋藤举牌58亿日元买下了凡·高的《向日葵》，再加上雷诺阿的《红磨坊 街的舞会》等几幅世界名画，斋藤在同一场拍卖会上以总价1.5亿美元的成交纪录震惊了艺术品收藏界！拍卖场上的日本人“疯了”，1990年被日本人买走的 世界名画总价高达33亿美元！此后，日本公司又天价收购洛克菲勒中心和派拉蒙影视公司，这三大事件被史学家称为日本经济盛极而衰的标志。而当日本泡沫破灭，天价名画也陷入沦落。

　　昔日名画，花落何处？回看日本，到了上世纪90年代后半期，名画大规模低价流出日本，像毕加索的《镜前的少女》、雷诺阿的《浴女》等，都是画家 的代表，它们都是日本人在上世纪80年代末和90年代初以数亿日元以上的价格购买的。随着日本经济跌落，它们又都卖给了欧美藏家。其中，曾任大昭和制纸公 司总经理的齐藤了英当时以拍卖史上最高的价格购买的《保罗·嘉塞医生》和《红磨坊街的舞会》，在齐藤1996年去世后全部被卖到了海外。此前的“天价”也 跌碎一地。一位日本艺评人这样说：“这给人一种感觉，好像在泡沫经济时期以高价借给日本人的绘画，又被从变得没钱的日本取回去了。这些画就像有钱人手中默 默无言的奴隶。”

　　令人扼腕的是，名画的天价以及跌价，在很多时候反衬出名画的卑微，比如在日本大肆收敛名画的10年，日本的艺术文化却依然是封闭的，藏家将名画束之高阁，画商在密室中决定画价，世人听到一个个天价，却见不到一幅幅名画，直至再次送上拍场，供人估价竞买。此番情景，恰恰可谓艺术界那一桩桩红颜薄命的不绝公案。