傅抱石原名傅中洲，字庆远，号瑞麟。因为他早年学画时仰慕石涛，改名抱石，自号“抱石斋主人”，以明其志。

　　傅抱石是一位把学者的科学冷静、诗人的丰富感情、画师的高超笔墨功夫三者集于一身的大画家、大诗人，他的每一幅画都充满了诗情画意，绝不是以诗句题画，而是诗情与画意巧妙的结合，这是傅抱石作品的真谛。纵观历史，达到此境界的，仅仅古有王维、石涛，今有傅抱石。

　　傅抱石作品的市场价格在我国一直位于最高价格之列。上世纪30年代末期，傅抱石作品在市场上崭露头角，到了40年代就相当有名了。

　　几十年来，我国书画市场上一直有“南北二石”之称谓，即南有傅抱石，北有齐白石。当然，当时的画价并不算很高，于现在更是无法相比。60年代一位日本国会议员访问北京，与毛泽东主席会晤时，问毛主席月薪多少，毛主席说600元人民币，随后这位议员到南京访问，在一家书店里看到傅抱石一幅山水大中堂精品，标价为600元，他就用等于毛主席一个月薪酬的价格购藏了傅抱石这件作品。

　　而傅抱石作品价格发生裂变，是内地有文物艺术品拍卖市场以后的事。据统计，目前中国近代书画拍卖成交额超过600万元的作品共有17件，而傅抱石的作品就有8件，约占50％，而剩下的9件作品分别是陆俨少作品1件、张大千作品3件、齐白石作品2件、吴昌硕作品1件、潘天寿作品1件，徐悲鸿作品1件。

　　傅抱石是当代中国画承前启后、继往开来的一代宗师。在他的艺术生涯中，充满了强烈的创新意识，对于每一件作品都是先有所感而后产生完整的艺术创构，绝不潦草马虎，绝不重复同一画稿。他鄙视单纯客观、无动于衷的技法画画，如不满意的作品当即废掉。所以，在他40余年的艺术生涯中，共计创造国画2000余幅，其中大幅巨画约占五分之一，人物画约占四分之一，册页20余部，扇面340余部。

　　傅抱石的用纸和用墨

　　关于纸张问题，傅抱石画人物画喜欢用宣纸，山水画喜欢用皮纸。但是在1938年以前，无论是人物画还是山水画都是用宣纸的。1938年至1946年，由于傅先生在四川，宣纸极难购买，贵州皮纸则到处可购到。这种纸质地粗糙，色赭黄，但对墨色反映还有可取之处，所以这一时期画人物的老人和山水常用贵州都匀县出产的皮纸，画仕女画常用宣纸。1946年傅抱石由四川返回南京，带回大量这种皮纸，故在1950年之前，在南京画的山水作品亦都是用这种皮纸画的。50年代末至60年代初期，傅抱石在浙江购得温州出产的四尺手工皮纸，所以这个时期大量作品都是温州皮纸绘成。傅先生喜欢用皮纸在皮纸的反面作画。还有傅先生作画时对纸从不揉搓，揉过纸的傅抱石作品皆为伪作。1956年傅抱石从北京荣宝斋用巨资购得乾隆丈二匹宣纸和乾隆皮纸，乾隆皮纸又分两种，一种是幅面17厘米×78厘米，帘宽4厘米，纸质纯净、色黄，纸面光洁，墨色反映极佳；另一种是幅面为丈六匹，480厘米×140厘米，帘宽1厘米，色黄，质地一般，墨色反映尚佳，常用作巨幅创作。60年代傅抱石作画用纸几乎都是用这种乾隆宣纸和乾隆皮纸。

　　根据傅抱石不同时期所用的纸张，特别是贵州皮纸、乾隆宣纸、乾隆皮纸，现代伪造者是无法获得的，这是鉴别傅抱石作品真伪的重要依据之一。

　　关于用墨。傅抱石是一位对作画用品、工具都非常讲究的画家，特别是对墨锭的要求，更为认真。他收藏了大量明清时期的名墨，不是作为古董收藏，而是用来挥毫作画之用。他惯用油烟、漆烟旧墨，磨砚作画，从来不图方便，以墨汁作画，无一例外。观察他的山水画的重墨处，当是黑色晶莹发紫光，黑中透亮闪发墨韵光彩。他说：“黑中自存光，墨中自留趣，笔墨当传神”。如果不是用高品质的墨锭作画，是达不到此种效果的。因此，从画幅墨中反映的效果中，也可鉴定真伪。