奢侈品行业经历了自2009年以来最艰难的一年；较2014年，奢侈品销售额仅增长1%。2015年的艺术市场也遭遇缩水：纽约、伦敦秋季拍卖会均低于预期；佳士得香港分行秋拍会也印证了东方市场的疲乏。

　　下面，让我们来猜猜看迈向2016年的艺术市场会呈现哪些新态势！

　　1。拍卖行将继续裁员

　　两大顶尖拍卖行苏富比、佳士得在今年的秋季拍卖会都表现不佳。为节约成本，苏富比新任执行总裁Tad Smith在苏富比股价年内下滑三成后宣布了“自愿离职计划”--自愿离职员工会得到相应赔偿，而这一计划裁去苏富比近5%的员工。

　　鉴于国际经济和艺术市场去年差强人意的表现，拍卖行是否会继续裁员来开源节流？

　　2。保证金支出将递减

　　据统计，苏富比、佳士得以及Phillips仅在2015年11月向卖家提供的保证金就高达10亿美元。虽然拍品成功拍出可以为拍卖行和第三方带来可观收益，但过高比重的保证金支出仍给挣扎在亏损线上的苏富比和Phillips带来极大风险；佳士得的收益虽没有公开，但在整体环境走低的情况下，佳士得也难独自精彩。用保证金来吸引委托人的交易手段将短期内被拍卖行搁置。

　　3。欧洲艺术节的“恐袭后遗症”

　　巴黎恐袭之后，卢浮宫的游客数量受到极大影响。欧洲遭恐怖主义袭击的后遗症仍在蔓延。原本目的地是欧洲展会的艺术爱好者们是否会转而投向美国艺术节？

　　4。艺术体验开始风靡

　　2014年，纽约时报在迈阿密举办了一场国际奢侈品会议，届时会议主题是“艺术、科技与时尚的交汇”。去年11月，本该在巴黎凡尔赛宫举办的该会议因恐袭而暂时推后；其主题“产品以外”似乎在昭示着新的行业热潮。

　　奢侈品产业的趋势总能给艺术市场带来一些借鉴。如今，各大艺廊、展会，包括艺术家在内都开始为顾客提供一种新的“产品”-- 艺术体验。回想下贾斯顿。欧雷（Carsten H·ller）的滑梯和兰登国际的雨屋的火爆程度吧！

　　“体验型经济”早已不是新的产业，但艺术市场的“体验经济”才刚刚起步。

　　5。艺术走进卖场

　　艺术品摆设在在卖场里除了有装饰的作用，更是吸引买家的一种有效方式。

　　上世纪80年代，日本各大主要商场的顶楼几乎都被改造成艺术专区，毕加索、贝尔纳·布菲等大师的作品大批吸引了大批顾客。

　　无独有偶，中国的K11购物艺术中心也将“艺术走进卖场”做到极致。未来，K11还将开辟17家新店。艺术与商场的结合将出现更多例子，尤其是在中国。