书画家吴开庆先生是一位很“内秀”的艺术家，他年纪不大，话也不多，给人感觉是一个有点儿“闷”的人。但当看到他的书画作品时，观者却恍然大悟，吴开庆把所有情思，感怀都融化到了方寸纸墨之间，从笔端风华里渗透出对生活的浓浓情感，更彰显沉潜出深厚的内蕴学养。

　　执着精修 才展多方

　　吴开庆先生是山东临沂人，至今已历五十一载春秋。谈起与书画艺术的结缘，吴先生从幼时便已开始，他习书画，不受家庭影响，也并非“科班”出身，他的研习所历，是一个从完全自发的天赋使然，到后来投名师访高友，再加之不辍精研和实践的过程。吴开庆先生出生于一个和睦的农家，从小他就跟其他小伙伴的兴趣爱好不同，喜欢在地上，墙上涂涂画画，他的信手涂鸦，总是能在不经意间就透显出活灵活现的十足神气，也是从那时候起，绘画艺术便在吴开庆幼小的心灵里不断积淀着他对于创作的热情，吴先生常常沉浸在自己那一方笔墨小天地中，怡然自得，乐趣无穷。在过去农村生活条件比较艰苦的情况下，他总能想尽一切办法去寻找学习资料，未有一天间断过心摹手追的功夫。

　　“在当时，书画学习的资料是很少的，我一般都是在报纸上找到一些作品来临摹。当时最能让我兴奋的事情就是去县城的新华书店逛逛，只要有机会，我就会去。在那里能找到很多有意义的学习材料。”

　　在四十多年的书画生涯中，不论遇到什么困难，阻碍，从幼年的懵懂之喜，及至上学工作期间，吴开庆都始终不辍于案前笔墨的用功修习。从开始的随意涂画，到后来“归路”的学习，吴开庆历经了素描，水墨，油画，雕刻等不同门类的综合研究，逐渐形成自我独有的一种笔墨韵致。看吴开庆的作品，观者是必须要用心去体会的。他的笔墨非常细腻，是渗透在毫厘之间的一种沉静。吴开庆说，对于书画艺术，他是一个有天份的人。在笔者看来，这还真不是夸夸其谈。他是在一种完全自学的情况下，深入而透彻地理解，并践行着书画艺术的内涵精神，不仅从技法，更从神韵上达到了和谐相融的境界。在他的画作中，有水墨淋漓的传统风格，亦有中西合璧的细腻融润，从植物到动物，不仅惟妙惟肖，更生气郁勃。吴开庆的作品，皆是字画合一。他的书法成就，也并不亚于绘画之功。吴开庆从事书法艺术比绘画要晚很多年。虽说书画同源，但方家亦知，书法比起绘画来，难度更高，若写得一手好字，绘画之作必不会差。南朝谢赫所提“六法”中，首当其冲是“气韵生动”，其次便是“骨法用笔”。谢赫之“骨法”则指用笔的骨力，强调力量美的表现力。与书论中“善笔力者多骨，不善笔力者多肉”通理。再者，“骨力”也是借助于比喻来说明人内在性格的刚直、果断及其外在表现等。从外到内，从画到人，都体现出作者的学养内涵。观其字体，多有魏晋时期的洒逸风骨，从技法上看，用笔亦方亦圆，转折互谐。笔运有折转之妙，点画以方圆兼备;时而方整刚劲，锋芒棱角，时而柔润融洽，浑厚沉着。吴开庆的书法，多以行书为擅，其书格总有一种流动的姿态，使转“露锋”展现的跳跃笔法，前后笔画的交接，通过“游丝”的牵引和“笔断意连”的顾盼而表现出结体的险绝”，纵而能敛的收放又彰显着体势跌宕的气宇，大有唐张怀瓘在《书议》中所称颂行书的“情驰神纵，超逸优游;临事制宜，从意适便，有若风行雨散，润色开花，笔法体势之中，最为风流者也……”之意境。也正因如此，吴开庆的绘画作品才能有挺立隽秀的风致。

吴开庆作品1

　　“我画画有四十多年的时间了，写字比较短，有个二三十年吧。虽然画不好也写不好，但从来都没间断过，我就是喜欢，不论遇到什么事情，都坚持学习。”

　　对于书画，吴开庆都始终葆有初衷的一份赤子之心，因热爱而执着，因投入而愉悦，这让他的创作情绪总能处于饱满状态，其作品更充满一种超越技法的，强烈的“感受性”，佳作之创离不开“气韵”和“用笔”为基本，可谓气韵为上，用笔为妙，让观者能看到流畅爽劲，骨力挺拔的线条勾勒，不苟且，不犹豫，且笔笔到位，画面干净。吴先生的画作是中西合璧的典范，他把西方绘画的焦点透视之立体感渗入到中国水墨洒性潇逸的大气豪放中。他的写意花鸟画，在默默的温雅中透显出深厚沉远，率意老辣的韵致，用笔纵放自如，精细入微，造型结构十分严谨，充分彰显了中国传统写意画的简洁与凝练，也将西画的细腻尽致发挥。让画面更增加了阴阳向背，明暗对比，远近错落，隽秀明朗的质感。

　　多年来，除了绘画，吴先生还从事雕刻艺术，在时光迁延中如琢如磨，感受着生命的郁勃和美好。如同绘画，对于这项事业，他也倾注了心血去灌溉。似乎做每一件事，吴开庆都有一种追求完美的极致心理，有一种不做到出色誓不罢休的精神。当然，在绘画功底的“补给”下，吴先生对于雕刻的学习研究自然具备了更多优势，也于实践的过程里不断感悟着二者的融容。

　　“雕刻是离不开绘画功夫的，要雕首先就要画，画得好与不好都能直接关系到雕刻的成品展现。可以说，绘画是用笔的雕刻，雕刻是用刀的绘画。”

　　骏马风骨 虚怀德品

　　在吴开庆的作品中，最具特色的，要数马的题材了。他喜欢马，喜欢那种奔腾的豪放和潇洒的精神。在其马的作品里，承载的不仅是精湛的绘画技艺，更凸显出他疏放纵逸的个性追求。

　　“马是我最喜欢写生的题材，我曾经连续两年到内蒙古去，每次都要过一个多月，那里的马非常美，非常有生命力，不论是静止还是动态的，都会有一种逼人的英气。”

　　观吴先生的马，在形体的表现十分强健而丰腴，注重马奔跑中身体各个结构的变化和特点。他画马，利用马的肩部、胸部、颈部大块肌肉的运动形状来凸显马奔跑的雄健、灵动之美。再配以精简的线条描绘灵活的裸关节和马蹄，达到尽微致广的境界。用笔都苍劲有力，酣畅淋漓;从气韵上感受，总是充满了前进的力量，带着豪放与野性。纵横驰骋，气势磅礴，在风驰电掣的奔腾之中展示着积极向上，生生不息的生命力。若只专工一种画科是传达不出这样的审美意境的。吴先生不仅有素描勾勒的深厚基础，也有工笔花鸟的扎实功底，更得益于自然景致对他艺术性灵的不断陶冶，感受万物生息为其带来的灵感律动，让他的思绪在游目骋怀中尽情信马由缰，在“师法自然”里有了迁想妙得之悟道。

吴开庆作品2

　　多年的精修钻研，让吴开庆在人才辈出，竞争激烈的中国书画界逐渐展露头角，并也为书画艺术的传播和发展勇承己任。吴开庆先生现为工艺美术家。有方家评论曰：吴开庆先生是位艺术上刻意进取，造诣颇深的书画家,他早年专攻素描，油画。作品构图严谨、笔墨酣畅、意境深远，功力深厚，间作国画富于生活情趣，不落传统。近年来，研习国画，工笔，境界开阔寓意深远。以老练而准确的形象融会众家之所长。其在绘画，篆刻，雕刻各方面都造诣深远。在中国画创作方面更是独树一帜，别具一格。曾参与艺术资本《当代百家书画名家系列推荐》，其作品曾被企业报道，搜狐等多家媒体报道。其多幅作品入编《开拓新征程，实现复兴梦》大型文献。作品得到海内外诸多书画界，收藏界人士认可及收藏。

　　如今的吴开庆先生，依然在画艺之路上求索不止。虽然有了成就，但虚怀若谷的歉下德品是他始终心存的，他总挂在嘴边的一句话便是

　　：“我就是爱好画画，但画得不好，只是有一种力量在让我一直坚持着，也不觉得累。这可能就是兴趣的力量吧。也希望通过继续努力能得到更多的认可。”吴开庆就是这样一个人，在艺术研习道路上从不“知足”，他把所有的激情与温情都融入到了对书画艺术的追求中，而他不辍深索的精神，又能使他在不断精进的道路上有了更多惊喜的跨越，并随着实践的深入愈发臻善致远。观者有理由相信，书画家吴开庆心无旁鹜的专注和孜孜不倦的精神将会让他在书画道路上再越百尺，成就辉煌!

　　记者：杨丹菲