看过书画家冉凤岭先生作品的人，都会为其作品里充斥着的热烈，浓郁的情感所动，冉先生之作，色彩明丽，韵势开阔，扑面而来自有一种富贵之气，更有一种暖融融的亲切，似乎都在向人们诉说着生活的丰富与美好。俗云“画如其人”，在冉先生的画作中，观者亦能觉见出画者内心之豁达，豪迈与乐观。

　　感慰母心 书画双习

　　冉凤岭先生1956年生于河北广宗，现居北京。提起与书画创作的结缘，冉先生是源于从小的爱好。祖父是清末进士出身，父亲是中医。在冉凤岭儿时的记忆中，总是看到父亲研砚挥毫开药方的身影，他的童年，便是书香与药香伴随左右，不断启迪着性灵中深感于传统文化的天赋秉性。及至十二岁，在父亲的启蒙下，冉凤岭以书法入手，先后临习柳公权《玄秘塔》、赵孟頫《胆巴碑》等古代字帖，且在彼时的学堂中，总是成绩佼佼。到中学时期，冉凤岭开始学习绘画，工花鸟虫鱼，且以梅、竹为擅。在家学氛围的熏陶和学养底蕴的滋养中，再经过一段时间学校的学习实践，徜徉于艺海中的乐趣让他深嗜于书画艺术的魅力，但彼时，年轻的冉凤岭还只是把书画当做闲情，直到发生一次让他记忆深刻的事情。

　　回忆起那年冬天，母亲把艰难省下的钱拿给冉凤岭，让他去买做棉袄的布料。巧的是，到了商店，小凤岭便一眼就看到旁边卖纸墨的柜台，他鬼使神差地来到柜台边，把用来买布料的钱买了纸墨，便一径回家去了。到家后，母亲看到眼前的纸墨，心里有说不出的酸楚，眼泪如断线珠般流下来，冉凤岭看到一向坚强的母亲落泪，慌忙抱起纸墨去商店退了，买回了布料，心里也充满歉疚，当日，母子二人便各怀心事地睡去。第二天当放学回家后，让冉凤岭没想到的是，他头天退了的纸墨又新新的呈现在桌子上，旁边是微笑看他的慈祥母亲。那一刻，冉凤岭突然感到自己作为儿子所肩承的家庭责任，他瞬间感到自己长大了，他需要更加努力地把这项爱好发展为自己一生的事业，将来不仅要努力工作，承担起养家重任，更要在书画研习中不辍笔耕，不辜负母亲的一番教养苦心!

冉凤岭作品1

　　从七十年代开始，冉凤岭先生就正式步入对书画艺术的系统学习，1982年毕业于北京书画研究院花鸟画系。后在七年的军旅生涯中，有缘受到中国著名艺术家王雪涛先生的亲传，在临摹与写生的过程中，体悟着传承与发展的过程。在冉凤岭先生的创作生涯中，他非常重视临摹的功底。从对临到默临，都下过相当的功夫。他始终记得王雪涛先生的谆谆教诲：默临很重要，是积累，从用眼睛看，到用脑子记，到最终的印在心里，落到笔下才算完整。对临只是限于一物一相，而默临才是把很多景物都容纳在心，才能积淀下真正的功底。

　　“临摹是起步的需要，是一个积累的过程;写生是创作的需要，是一个感悟的过程，在大自然中感会，去发现自然中一切美的东西，把它们记下来，融汇到自己心里。积累下素材，再在不断实践中产生自己的观点和风格。”

　　冉凤岭先生擅长写意花鸟、虽专擅绘画，但其基础，是以书法而承。以书法入画者，与只画不写者的区别在于，以书入画能得骨力笔墨，使画面风韵彰显出劲健挺拔的风神，而只画不能写或会使笔力陷于羸弱之病。且“书画同源”一说，以先秦诸子的所谓：“河图洛书”为书画同源的依据，唐代张彦远《历代名画记·叙画之源流》又开理论之滥觞，至元代赵孟頫方完善。观冉先生书法，楷、行、篆兼擅，亦喜榜书创作。其楷书中正稳厚，端严雄浑，笔运间点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严谨;行书字形欹正对比、大小参差，互有映带，章法的整体动态变化，或秀如兰叶飘逸，或险如刀削斧劈，无时不在表达着柔中有刚，刚中有韧，韧中有韵的翰墨精神;篆书之作极尽“圆转婉通”之臻技，运笔中含内敛、流畅通达，笔力藏于笔画之中，使气息浩浩然、绵绵然而首尾贯通。他在三体之间自由转换，极尽各体之韵致，再将沉淀已久的书法笔运自然而默契地融入到绘画技法中。

　　笔墨遒艳 胸怀致远

　　“书与画，同质而异体也。画家观嘉陵江，则见其波涌涛起，写其状貌、追其神髓;书家怀素夜闻嘉陵江涛声，则于状貌之外，得其体势;公孙大娘一舞剑器，天地低昂;张旭观其风韵，神入霜毫。”在冉凤岭先生画作中，尤以鱼虾、梅花、牡丹题材著称。俱是兼工带写的技法，他的作品，不论是凤卧牡丹，鹰立苍松，鹤傲云天，鱼游虾戏，还是竹影潇潇，梅韵寒香，繁花簇开，藤缠枝连。总能看到锋毫毕现的骨法用笔承托一幅幅画墨精神，不论勾勒还是皴染，皆显得浑朴苍劲。冉先生对于画作的着色，虽然是艳丽而浓郁的，但却艳而不俗，浓而不滞，能深切感受到他于画作中渗透着的对生活，自然的热爱，及其内心世界的丰富。他把对生活的悟道融入到大自然情怀中，以内心感会勾勒点染着自我内心多彩的精神世界。

　　“在绘画创作中，只局限于再现自然是不够的，要表现自然。所谓表现，是个人的主观认识和情感的表露，还有就是要与时俱进，创作出紧扣时代主题的，反映时代精神的作品。”

　　冉凤岭作品，题材的丰富，笔墨之多变，让其书画风格呈现出异彩纷呈的多样。质朴热情，真诚感恩是流动于作品和生活之间的情感主线。多年的艺术磨砺，让他在创作时臻达承古而不泥古的境界，且不断博采众长，充实自我。在结构、笔墨、色彩中，不断提炼着自己独特的艺术语言。她的作品在笔墨技巧、水墨交融、意境情景等方面的表现可谓引人入胜，可感身临其境的美妙，以自由奔放、清新飘逸、潇洒活泼之气韵，践行着“传神写照，中得心源，汲取传统，我用我法”之艺术精神。

　　对书画艺术的研究，冉凤岭渐渐深知，不仅是技法的磨练，更需具备综合学养的字外功夫之底蕴根基。

　　“要想在书画方面有成就，需要‘三分书，三分画，四分读书’的比例。也就是更多要注意综合学养的修炼，这样才能为艺术生命的延续和发展提供丰富的养料，否则就会后劲不足。”

冉凤岭作品2

　　扎实的技法，执着的研习，对综合学养的不断追求，让冉凤岭艺术在时光的磨砺中渐渐成熟完善，也让他在业界也取得斐然成就。冉凤岭1977年创作《我们的饲养员》获北京军区书画大赛一等奖;1978年《欣欣向荣》《迎春图》、分别被《解放军报》、《解放军文艺》刊载;1979年《军营一角》入选《自卫还击保卫边疆美术作品展览》;1980年《和平富贵》北京晚报刊载;1981年《鱼水情》《庆祝中国共产党成立六十周年美术作品展》入选;1982年《牡丹图》《庆祝建军55周年美术作品展》入选;1983年《虾须知水暖》《牡丹图》《洛阳牡丹甲天下》分别被澳大利亚、新加坡、日本友人收藏;1986年获《邢台迎新春书画展》一等奖;1987年《百虾图》获《河北省迎新春书画展》一等奖;2002年获江苏省暨《中国东方书画艺术展》二等奖;2006年兼任村党支部书记间，创办《构建书画一条街，推动文化各业发展》获得河北省一等奖;中央电视台、河北卫视分别以《华北书画第一村》《中原书画第一村》作了专题报道。联合国华盟世界低碳环保总会、联合国世界和平基金会、世界低碳环保联盟总会共同授予“联合国特供艺术家” 荣誉称号。几十年来近千幅作品被中外各界收藏。

　　多年来，冉凤岭先生都为致力于书法艺术的传播和发展而努力，承担着业界诸多要职。现为联合国特供艺术家、中国人民艺术家协会会员、中国书画艺术协会会员、中国齐白石艺术研究会研究员、中国当代农民书画协会理事、北京花鸟画会会员、冀南书画院院长。在很多人眼里，冉凤岭是一位德艺双馨的艺术家。不仅是对书墨的精研，不断求索的精神，更有谦谨虚怀的心态，以及肩承书画传播责任的拳拳之心。他在家乡建起“书画一条街”及一个文化大院，多年以来，他都在这个地方耕耘着，他的寄望就是带动当地文化的发展，让书画艺术薪火相传。相信，通过冉先生的努力，不仅能使他的艺术更为臻善，更将开辟出一片绵亘延年的书画新天地。(记者：杨丹菲)