初见韩山林，给人的印象是沉稳、健谈、率性、低调，很容易接近。韩先生1948年出生于山西五台，数十年笔耕不辍，其人其字为书画圈所乐道。

　　韩先生没有艺术家的架子，和他接触更像是面对和蔼可亲的长者。韩先生先给我倒了一杯水，热情地招呼我坐下，而后便很自然的谈论起自己的艺术人生，似多年好友见面，一点都没有生疏的感觉。

韩山林

　　“书法就是我的喜好，是修身养性的一个追求，名利非我所逐……”对年近古稀之年的韩先生来说，可谓阅人无数、世事洞明，其作品之大成何尝不是数十年苦练磨砺的结果?低调的他若不是文化部的同志在2012年亲自登门举荐，说不定至今还是默默无闻。

　　短短三年多时间，韩山林在艺术圈声名鹊起，其作品多次参展获奖，笔会等各类社会活动应接不暇，多家收藏机构收藏其作品，多家媒体竞相报道，求墨宝者更是络绎不绝，书法家好像一夜间便成了书法名家。

　　韩山林的艺术成就不是偶然得到的，而是多年苦心钻研，刻苦磨砺的必然。其作品钢构铁骨，性潜灵透，清新自然，老辣持重……有业内人士认为，若无干净澄澈之心性，这样高的艺术境界是无法到达的。

　　启于禅心 成于自然

　　韩山林的书法之习始于自然天成。因为在他的记忆中，只记得是很小时候，只要父母不在，家里墙壁就成了他的纸，信手涂抹成为童年时期最快乐的游戏。及至小学自习的氛围，有宗柳、颜楷式的描红课练，到中学时期，则认真临摹魏碑，攻隶书，且小有所成。与那个时代的所有人一样，韩山林先生在青春的大好年华遭遇了文革的政治变迁，失去了考学深造的机会。但在此期间，他因书法优秀被县里抽调参加“红海洋”运动的书写活动，即房前屋后满墙写毛主席语录画毛主席像，也因如此，他不仅没有间断对书法艺术的学习和探研，更因工作需要，把绘画的技能也随之充实起来。就这一点来讲，韩先生至今都觉得自己是幸运的。于是，在日日年年的更迭中，青年时期的韩山林不断写着，画着，渐渐感受到自己的心性与书画融为一体的惬意和欢喜。

　　心性的潜静让他慢慢喜欢上了山川之游，一朵变化着的云，一抹斜阳余辉，一片湖面凌波，亦或是四时更替的万物颜色，都让韩先生得自然带来的怡情，使其能触陶然忘机之愉悦。最让韩山林难忘的，是一次五台山之行，他沉实的心境被山中风光，以及各处匾额对联所“启迪”。在这里，他似乎找到了自己，亦觅得道法自然之书艺。自此以后，韩山林先生便更加恒守有一份致远淡泊的心境，他开始重新以楷书为习，感受着笔画中的着力，也更为仔细地研磨章法结构，墨色停匀之技。一写便积累了四十多年的深厚功底。

　　“我的书法基础主要还是楷书，在这四十多年中，由远及近，魏碑、唐楷为基础，后又融入宋、明、元代笔法，汲取多家为我用，楷书注重线条扎实耐看，内敛含蓄，避免薄而漂，秀而媚的俗气。在这漫长过程中，从形到神、以笔抒情，我觉得越学越难。先要解决技法问题，然后就上升到对神韵的追求，后一个提升是最难的，这不止光练就行，更多的是体现在对‘字外功夫’的求索。”

　　从很早开始，韩先生就悟道了“功夫在字外”的学道。故多年来，他未曾荒于此学，诗词歌赋，易经术数，中医理论及武术拳道等国学都是他喜涉之领域。诗词陶冶性情，易经能使人明辨哲理，武道、中医不仅健身，还可明气运丹田之哲理。他把其皆统一到了书法艺术中，且让不断深入研习的过程把诸科目在顺其自然中化为自我逸格的升华，将技法和感怀修炼成了融为一体的神韵。

　　“以书观画，以书听乐，以书辨哲理，以书宣情感”。所以书法之法，不是技法，我认为是找到通融的一个渠道，让笔墨和精神兼容相有，最终形成自然之美的艺术享受。”

《静心》

　　韩先生平日喜读武道理论，他将拳法中“气宜鼓荡，神定内敛”之要旨贯穿于书写过程中，便得气沉丹田之沉稳，腕臂为载之承托，形外于指之呈现，他把书法喻之为开车：“即手指握笔就如汽车方向盘，是负责运笔方向和调整笔锋，其动力在丹田”。通观其书，故能有一种自然气足、古朴厚重、一气呵成的生动气韵。

　　在韩先生承古之书中，其楷书观之有碑体的深厚功底，能从中感受到刀錾精刻般的不苟细致，以及文质潇洒的清朗风神;行书流畅，从致远秀雅中得高逸脱俗之品格;隶书端严，更寓妍美于品正，杂巧俏于温润中;榜书则演大气磅礴之势，若飞流直下，若枯藤缠松，若磐石坚毅，若屋漏有痕。通观佳作，皆是承托于骨力用笔技法之炉火纯青，才得气韵生动之审美感佩。

　　中国书法大家欧阳中石先生在观赏了韩山林书法作品后曾评价道：韩山林的书法笔凝练精，章法规整有序，线条丰润饱满且刚柔相济富有很强的韵律感，点画递相辉眏顿挫有效，回锋转笔奔放自如，韵态罩约之中蕴含着极为流畅的美感。从运笔、用墨、布局、章法等看来，其作品的布局严谨而不呆板，灵动而不杂乱，承传统与字里行间出新意与法度之外，可谓柔婉灵通，刚劲遒劲，心怀韬略，笔走龙蛇，达到了一个艺术家应有的最高水平。权希军老先生也在观看其书展时赞叹道：很好!有传统功力，有个性和特点。

　　新从于心 研有所成

　　一幅好书法的气韵体现，不仅需要创作者深邃的思想理念，更需要于细节处章法布局之构筑。书法家韩山林先生确是个细致的人，其着墨时，必须处处有讲究，每一笔都是要诉诸内心感怀才会诉于笔端。

　　“书法是用毛笔体现个人修养，写字就是写志，书法就是书心。一定是要有触动后的落笔，才能让作品神完气足，充满生命力。”

　　在韩先生的诸多作品中，《路》是他人生的写照，也是他最喜之一。他将画意思维融入其间，把他坎坷人生感受灌注于里，以深邃情感和精湛笔墨成就一幅情感郁勃的“心路”之作。观其字，偏旁着墨非常浓厚，似乎是开始步入尘世时的欣喜，期待，热情和向往，行走于世久后，亦发现人生非坦途，要经历和面对各种坎坷，更要有面对各种际遇的勇气和突破之决心，故而在其蜿蜒的走笔中，能让观者体会到有得意，有失意，有坦途，有曲折，有热烈，有沉郁，有辉煌，更有艰辛。但不论怎样，这条人生路都一直在锲而不舍地进行着，越走愈疏朗，越长愈泊远。正如韩先生所引屈原之辞，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。而《悟道》与《静心》两幅作品亦是韩先生的创意之品，通观这两幅作品，皆有画作意境，但又非生硬地将书与画拼凑在一起，而是把二者内蕴融入自我逸格，以书法家特有的思怀诠释着“书画同源”这一质朴而又至简之大道精神。观其作，可以说韩山林先生是从“悟道”而达“静心”的心路历程。《悟道》之作苍朴而拙厚，浓润墨色及透力功底让雄浑气势慢慢蒸腾而出，加之气脉贯连，严谨不苟之章法，呈化巧为拙，深邃至简之蕴涵，似乎在告诉世人，人生之途修行漫漫，是一条非潜心沉淀而不能达之路。而待洗尽铅华，心境沉实，则能格物致知，明朗清晰，故生出《静心》之逸。观二字，结构疏密相间，互有倚让，错落相应而章法别裁。尤以“静”之最后一笔，似山涧流水，曲折蜿蜒、盘根错节，不急不促缓缓而下，极尽悟道后的沉稳与融柔，注入“心”字，高低错落，开合相间，三点形态各异丰实充盈，承上启下，给观者以稳厚宽博之释怀。通山林先生作品，皆在计白当黑的笔墨游走中体会着人生百味，世态风流!

上图《路》  下图《悟道》

　　韩山林先生几十年的翰墨生涯，从来不辍于笔耕，也为中国书法的传承和发扬尽己之能。多年来，韩先生无保留将书法传授给弟子及爱好者，出版的作品有《欧阳询皇甫碑教程》、《繁、简、异体字谱》、《韩山林先生书法集》、《中韩书画名家三人集》、《中国最受欢迎书画家台历》。其作品收藏入编的有《当代著名书画家》、《中国书法全集--百年经典》、《国际现代书画名家大词典》、等典集。其作品多次参加全国性展览，在中国美术馆及部分省市展出，并获一等奖及金奖。在多次国际性拍卖中均以高价落锤。2016年在中华世纪坛举办大美迎新年书画展，受到了广大藏友的喜爱和追捧，接受了数十家媒体的采访和报道。

　　韩山林为文化部书画专业委员会认定的高级书法家。曾与靳尚谊、欧阳中石、沈鹏等艺术大家同时被提名为中国艺术交流学会副主席。其现为：中国企业家艺术资本理事会副主席、中国文联民协书画协会理事、藏品艺术网书画艺术委员会副秘书长、中国当代书画研究会副会长，被中国教育家学会、中国艺术教育促进会评为“最优秀书法老师”、“最优秀组织者”，是享受国家丝路基金扶持的书画家之一。

　　“对于我现在而言，我觉得练不是主要的了，最重要的是对身边的一切，对相关的知识进行观察和思考。”

　　在韩山林的艺术理念中，艺海无涯，活到老，学到老是他始终的坚持。赞老骥伏枥，勇烈士暮年，不堕千里之志，仍持壮心不已。一位优秀艺术家的谦谨，求索，书法家韩山林先生当如是，我们亦可期待其更为精彩的艺术人生。(记者：杨丹菲)